Graficas pixelares y graficas vectoriales: eBoy

En esta entrada les dejo una entrevista que se publico en la revista 90+10 nº8 en julio-agosto de 2006 a un grupo de diseñadores que hacen sus trabajos solamente con pixeles. Este grupo se llama eBoy. Y la entrevista esta titulada con el nombre Tan simple. Tan complejo.

Tan simple.
Tan complejo.

Entrevista a eBoy, un grupo de diseñadores que con la simpleza de un par de píxeles genera complejos universos llenos de micro-situaciones y consiguen trabajar para mega clientes.

Tal vez –espero no equivocarme o llegar demasiado tarde- el píxel-art ya debería ser considerado seriamente como un movimiento artístico digno de los tiempo que corren. Posee una técnica clara y definida, con restricciones tanto en el uso de colores como en el uso de herramientas. Me refiero a algo mas allá de la maquina en si, sea Mac o PC, me refiero a las herramientas que nos pueden brindar programas tales como el Photoshop o el nuevo Apertura de Apple.

El píxel-art, según algunos tantos especialistas de tema, debe ser puro; esto significa que no esta permitido el uso de herramientas que automaticen la generación de sombras, efectos, formas, etcétera, etcétera. Es solo cuestión de trabajar píxel a píxel, paciencia mas paciencia… y mucha dedicación.

Es por eso que tengo el agrado de presentarles a Steffen Sauerteig, Kai Vermehr, Svend Smital y Meter Stemmler… mas conocidos como eBoy.
Ellos crearon esta agrupación hacia 1998 con el fin de vender pósters y otras delicias graficas a través de su sitio Web (http://www.eboy.com/). Pero esto se convirtió en algo mas que eso y hoy en día no solo trabajan para marcas tales como Coca-Cola, Honda, New Cork Times y muchas otras revistas y agencias, sino que también son una referencia importante dentro del mundo del píxel-art; aunque prefieren evitar vincularse demasiado con el ambiente artístico de este movimiento.

-Cuéntenme, según ustedes mismos, lo que es eBoy, lo que realmente ofrece y como nació.

e_ eBoy es un pequeño grupo que ofrece simplemente graphic art. En un comienzo nos juntamos Steffen, Svend y Kai para encarar un proyecto en 1998. Poco tiempo mas tarde, se sumo Meter desde Nueva York.

-¿Para quienes trabajaron?

e_ El proyecto mas grande en el que trabajamos fue con Paul Smith para la colección de verano de año pasado. Ahora estamos trabajando en unos juguetes propios. Además de esto, hemos trabajado para idN, Amazon, la revista Arena, Axe, Computer Arts, Coca-Cola, Diesel, Mtv, Adidas, Niké, New York Times y Honda, entre otros. Suelen ser agencias, revistas y hasta en ocasiones personas que quieren un retrato customizado por nosotros.

-¿En cuantos libros y revistas publicaron ya?

e_ Por suerte en muchos medios como Wired, The New Yorker, The Face, Fortune 500, Mac User. De todos modos, ahora esta todo mucho mas tranquilo en ese sentido.

-¿Suelen hacer exposiciones o performances?

e_ A veces. Expusimos en Barcelona, Londres, Venecia, Berlín y Tokio, entre otras maravillosas ciudades. La última exposición fue en un enorme sótano londinense y la organizamos en cooperación con una compañía llamada Minuco.

-¿En que se inspiran para crear estas increíbles ciudades pixeladas?

e_ Haciendo shopping, navegando en flickr.com y también googleando un poco

-¿Improvisan, bocetan, ambas cosas?

e_ Nos acostumbramos mucho a bocetar. Solo empezamos y jugamos

-¿Qué programas usan para generar estos increíbles lugares?

e_ Adobe Photoshop para trabajar píxeles y el Illustrator para diseño vectorial. A veces también el Maya para generar formas 3D

-¿Cuánto tiempo necesitan para hacer uno de estos pósters?

e_ Dos meses por lo general. Pero puede tomar mucho más tiempo porque básicamente nunca se logra terminar. Creo que el póster de Londres tomo 18 meses, pero debido a que no lo realizamos de manera continua.

-Cada póster cuenta una o varias historias, ¿Cómo es que se les ocurre?

e_ Empezamos historias pero nunca llegaron a ser situaciones concretas o definidas. Nos gusta que la gente genere sus propias asociaciones.

-¿Viajan?

e_ A veces… por algún show o para conocer algún cliente. Y por supuesto, por conferencia o exposiciones.

-¿Algún píxel-artist para recomendar?

e_ No estamos mucho en la escena del diseño… pero podríamos recomendar a Mr. Google.

-¿Quién es su diseñador favorito?

e_ Andy Warhol.

Y a continuacion les dejo algunas imagenes de sus trabajos: